扫描二维码观看李迪的《雪树寒鸟》视频。立冬意味着秋天已经进入冬天，天气越来越冷，大家都躲起来了。当世间的繁华消失，一片冰冷深邃的寂静悄然浮现，人们的灵魂也随之平静下来。冬天独特的意境，正是歌人最推崇的“静思”之美——用平静内省的心灵看清万物的本来面目，在压抑中感受生机，在朴素中体味丰沛。 《雪树冷鸟画卷》（见图）就是这种完美美学的完美呈现。它把人们“学物求知”的宋代哲学思想和“诗画合一”的追求融会在一块素色的帛书中。此幅绢本设色卷轴作于南宋淳熙十四年（1187年），现藏藏于上海博物馆。画面中央，有一株荆棘树，高大如铁，枝条盘根错节。虽然它被雪稍微笼住了，但它却表现出坚强的个性。旁边，翠绿的竹子滑落，叶子上覆盖着薄薄的积雪，给素白的大地增添了一抹顽强的绿色。艺术家用大面积的留白营造出空灵的氛围，仅用几笔荒坡上的干草，让观者感受到世界的广阔和冬日的静谧。仔细一看，树枝上一只伯劳鸟静静地站着，翅膀折叠，身体卷曲。它的翅膀是柔软的，目光平静而沉稳，表现出冬日里少有的平静。它不仅是对自然生物的描述，更是对事物“精神”的“观察”的体现——对每一根羽毛的透彻渲染，对每一个姿态的准确捕捉，达到了“理性兴趣”的和谐统一。形神兼备的“诗意”和“诗意”。如果着眼于作品创作的历史背景，画面就会变得更加深刻。在这幅画完成的那一年，一位至亲失去了孝宗。李荻笔下的雪景悲凉，可以说是对这个时代的静谧描述：天地寒冷，万籁俱寂，但枝头的冷鸟却仍攀附在枯枝上，在冰天雪地里一动不动，如南国所崇尚的不为人知的正直与孤傲品格。从《雪树寒鸟图》也可以看出，历朝历代人们的审美追求并没有停留在手法的独特，而把它的灵魂寄托在遥远的发展国度上，枯树无叶而精神犹存，雪竹承载寒冷而浓烈之美依然完好，寒鸟孤独而精神不羞——这些简约的背后。ngs，生命内在进步的丰富性和坚韧。这就是宋代美学“外枯内糊”的深层本质：“枯”指的是形体的凝结、色彩的无趣、外表的孤冷状态、“削繁淡化”后留下的纯净轮廓； “我贴”指的是精神的充实、美的流动、生命的无比丰富。 “雪树冷鸟”表明，枯萎的外表和寂静之下，蕴藏着无限的灵魂世界。从这里，我们仿佛听到了在雪原深处展开的响亮而绵绵不绝的生命之声。驻足画前，我们感受到的不仅仅是冬日的寒冷，更是从容面对世事变迁、从容走过寒冬的人类心境之歌。 800多年过去了，“雪树冷鸟”依然以一种安静、祥和的方式向世界低语。玄力：纵然四时轮回，万物孤独，生命的尊严与希望也不会枯萎。 《人民日报》（2025年11月09日第08页）